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viernes, 23 de diciembre de 2011

Fotografía comercial


"No puede ser argumento de que en las sociedades capitalistas modernas de la cámara ha demostrado ser una herramienta absolutamente indispensable para los fabricantes de bienes de consumo, de los que participan en relaciones públicas y los que venden ideas y servicios.Imágenes de la cámara han sido capaces de inventar "realidad
es" no parece en absoluto fraudulentas y han permitido a los espectadores a suspender la incredulidad sin dejar de ser consciente de que la escena ha sido inventado. "

(Naomi Rosenblum, Una Historia del Mundo de Fotografía, 1989)

En la fotografía primero fue utilizado como un sustituto de la pintura. Los anunciantes utilizan fotografías sólo cuando era necesario para dar una conferencia al cliente sobre los beneficios del producto. Es después de la Primera Guerra Mundial que la industria de la fotografía c

omercial empezaron a ver los beneficios del uso de fotos para mejorar una campaña de marketing por sobre todo una de las razones. Las fotos pueden evocar emociones en una persona sin decir mucho.

Este cambio se produjo en el siglo 19, y añade las agencias comenzaron a emplear redactores, directores de arte, psicólogos, y los ejecutivos de cuenta para el pers

onal de la agencia. The New York Art Directors Club, fundado e

n 1920, pronto patrocinado exposiciones, premios y publicaciones, el establecimiento de un modelo para los clubes similares a nivel internacional.

Después de la Segunda Guerra Mundial, hubo un enorme crecimiento en la cantidad de dinero destinado a publicidad y, en consecuencia, su estructura institucional fue creciendo, con nuevas agencias y publicaciones. El glamour y la elegancia que caracteriza a menudo antes de la guerra de imágenes de mujeres fueron suplantados por las representaciones de los roles de género convencionales de clase media y la vida familiar.

Fotografía comercial siempre ha tenido una disminución significativa (aunque a menudo no reconocida) lugar en la historia de la fotografía. La industria de la publicidad se dirigió a la fotografía cuando se descubrió el poder de la fotografía para expresar las alegrías y los beneficios del consumismo. Las agencias de publicidad, clientes y editores de la revista b

uscaron trabajo por Steichen, Penn, Avedon, y otros porque reconocieron sus visiones personales distintivos como herramientas de venta efectiva.

Fotografía comercial sigue siendo el medio publicitario dominante, y el estudio académico reciente de la fotografía publicitaria ha ayudado a desarrollar una comprensión más compleja de la diversidad dentro de la fotografía modernista. Hoy en día es casi impensable que alguna vez hubo una efectiva campaña de añadir que la fotografía no se utilizó. Como las agencias de publicidad desarrollado su propio estilo de las campañas de añadir que se produjo a las expectativas cada vez mayor más alto de los consumidores.

Este fenómeno en constante empuje anunciantes y agencias de publicidad para explorar los diferentes tipos de vías que se pueden utilizar al inicio de las combinaciones fotografía, audio y video y animación en 3D. Nuestro único límite es nuestra imaginación. La industria de la publicidad es largo aún manteniendo un ojo abierto en el horizonte

para el próximo gran avance en los medios de presentación que se extienden sus habilidades a nuevas alturas.

1021 los medios de comunicación y el diseño es una empresa de rápido movimiento que continuamente hacen uso de los más nuevos de la industria y encontrar nuevos e innovadores usos para ellos, y con razón, porque los anunciantes marca las tendencias nuevas y futuras para el futuro por medio de ponerlo en nuestros hogares una realidad alcanzable. Venga a vernos antes de empezar con el desarrollo de su campaña de añadir.



Una breve historia de la fotografía comercial


La fotografía moderna se considera que ha comenzado en la década de 1820. Fue durante este tiempo que las fotografías se tomaron las primeras permanente y el interés en el tema empezó a despertar. La primera imagen permanente se cree que han sido creados por Joseph Nicéphore Niepce en 1825. Sus imágenes fueron producidas en una placa de peltre pulido cubierto con betún de Judea, que es un derivado del petróleo. Sin embargo, a pesar del desarrollo de la fotografía en este tiempo, las fotografías no se utilizaron con frecuencia para fines comerciales y el fotógrafo comercial no había nacido todavía. En ocasiones, las imágenes publicitarias se utiliza en las tarjetas de comercio o en un catálogo, pero esto no sucede muy a menudo como el potencial de este tipo de marketing no había sido reconocido.


Fue en el siglo XX que la gente se hizo más consciente de la fotografía comercial y de lo que tenía que ofrecer. Mejoras en la tecnología comenzó a decir que las fotografías se podía reproducir de forma rápida y también de mayor calidad. Durante los años previos a la Primera Guerra Mundial, las fotografías utilizadas para anunciar un producto se han diseñado en general para informar sobre los beneficios del producto solamente. Básicamente, sería una breve charla acerca de por qué este tema se debe comprar y que estaba toda la información que se le dio.


Sin embargo, poco después de esto la gente comenzó a darse cuenta de lo importante y eficaz el elemento de la propuesta podría ser en este tipo de publicidad. Ellos encontraron que las fotografías podrían ayudar a hacer que los productos o servicios parecen más deseables.Un enfoque más sutil y sugerente fue llevado a la fotografía comercial y en 1930, alrededor del 80% de los anuncios ilustrados estaban usando fotografías en vez de dibujos ilustrados. Esto se compara con sólo el 15% de los anuncios ilustrado con fotografías en el año 1920. Las cosas empezaron a despegar de la fotografía comercial durante este tiempo y las funciones de los directores de arte, redactores y los psicólogos se han creado para que todos puedan contribuir y hacer su parte en el área de rápido desarrollo de la fotografía comercial.


Fotografía utilizando en las campañas de marketing ha continuado y progresado a lo largo de los años de ramificación en nuevas direcciones y abrazando a los nuevos desarrollos tecnológicos de vídeo, asinteractive para la web y la fotografía 360. Fotografía comercial es considerada por cualquier tipo de negocio como una parte vital de la publicidad. Empresas en las principales ciudades en el Reino Unido como Leeds, se emplean regularmente los fotógrafos comerciales para ayudarles a comercializar sus productos y servicios de manera eficiente y con éxito.

Historia de la fotografía publicitaria


Esteha sido uno de los usos y el género fotográfico más difundido en el siglo XX.La fotografía publicitaria se ha convertido en el recurso de diseño más usadopara campañas publicitarias de todo tipo, desde su utilización meramentecomercial para la venta de productos o el posicionamiento de marcas, hasta suuso como vehículo de transmisión de ideas y mensajes en la propaganda.

Cuentala historia de la fotografía que allá por 1920 comenzaron a explotarse laspotencialidades comunicativas de la fotografía al servicio de la publicidad yla propaganda, haciendo de las imágenes una fuente de mitos y símbolos de lassociedades modernas.

Su poderestá en captar, a través de una imagen bella, cruenta o graciosa, la atenciónvisual del espectador, logrando el efecto de impacto y shock que muybien describe Roland Barthes en su libro Mitologías.

La imagen impresa y estática de la fotografía se ha convertido en un potentecondensador de la significación y la edificación de los mitos de la sociedadmoderna. No en vano se dice que el posmodernismo es el reino de laimagen y el consumo, en donde la cuidad se transforma en un todo visual decarteles y afiches comerciales que venden los más diversos productos.

Y en eltrabajo fotográfico para la publicidad asistimos a un doble determinismo: porun lado la fotografía debe comunicar con eficacia el producto, dejando muchasveces pocos márgenes para la creatividad, y por otro, debe tener un fuertevalor de atracción para lograr los objetivos de la estrategia comercial, queson nada menos que el aumento de las ventas del producto comercializado en la fotografía.

Es asícomo muchas veces el fotógrafo publicitario encuentra que su mirada puede estaratada a estas necesidades, pero bien vale su talento y originalidad paracumplir con estas exigencias y, a la vez, presentar una fotografía con valor ensí misma.

Otrovalor, netamente político que cumple la fotografía publicitaria es el deconvertirse en el vehículo o la materialización de ciertas ideas y mensajeshegemónicos, así asistimos al liderazgo y la mitificación de ciertos valores yformas de pensar el mundo.

viernes, 16 de diciembre de 2011

Cámara




Nosotras usamos cámara digital Canon EOS Rebel T1i.





Canon EOS Rebel T1i
Tipo
• Cámara digital, réflex, AF/AE
Medio de grabación
• Tarjeta de memoria SD, tarjeta de memoria SDHC
Tamaño del sensor de imagen
• 22.3 x 14.9 mm (tamaño APS-C)
Sensor de imagen
• Sensor CMOS de alta sensibilidad y alta resolución
Pixeles
• Pixeles efectivos: 15.1 megapixeles aprox. - Pixeles totales: 15.5 megapixeles aprox.
Formato
• 3:2 (Horizontal / Vertical)
Velocidad de obturación
• 1/4000 seg. a 1/60 seg., X-sync a 1/200 seg. - 1/4000 seg. a 30 seg., bulbo (Rango total de velocidad de obturador. Disponible en diferentes modos de disparo)
ISO (Índice de exposición recomendado)
• ISO 100–3200 (en incrementos de 1 paso), H1: 6400 H2: 12800; En los modos de la zona básica: ISO 100–3200 se configuran de forma automática
Obturador
• Movimiento vertical, mecánico, obturador de plano focal con todas las velocidades controladas electrónicamente
Auto disparador
• 10-seg. o 2-seg. de retraso o 10-sec. de retraso con disparo continuo
Flash incorporado
• Flash Retráctil, levantamiento automático
Tipo de imagen
• Fija: JPEG, RAW (14-bit, original de Canon), RAW+JPEG
• Video: MOV (Datos de imagen: H.264, Audio: PCM linear)
Máxima velocidad de disparos continuos (Aprox.)
• Max. 3.4 disparos/seg. (con modo One Shot o AI Servo)

Resumen tertulia sobre fotografía y publicidad


A las 14 de diciembre (miércoles) en el Museo de Bellas Artes de Murcia fue conferencia sobre fotografía y publicidad. Los participantes fueron Pablo Almansa (fotógrafo publicitario) y Jorge Martínez (director creativo de Germinal Comunicación).

Pablo Almansa estado trabajando en la fotografía industria por más de 15 años. Durante el año pasado, Pablo ha sido encargado por distintas agencias internacionales y revistas de España e Italia para rodar producciones de moda y publicidad. También es cada vez más solicitado como fotógrafo de celebridades de personalidades de la televisión de cine, los deportes, el arte y la música. Él es famoso por trabajo en revistas como El Mundo y FHM.

Jorge Martínez es creador del ya extinto festival "Punto Aparte" y socio de la agencia de comunicación Germinal.

Durante casi dos horas los fotógrafos estaban hablando acerca de ellos mismos, sus trabajos, respondió a las preguntas. La mayor parte de Jorge Martínez conversación era acerca de la campaña "Pastillas contra el dolor ajeno". En un estudio del año 2007 descubrió que de los diez medicamentos más vendidos en España, siete son para calmar algún tipo de dolor. Y entonces surgió la idea: ¿por qué no crear unas pastillas que pueda tomar la gente que sí tiene acceso a medicamentos y que sirva para curar las enfermedades de aquellos que no disponen de ellos? Así nació el concepto de "Pastillas contra el dolor ajeno" y la idea de crear un producto para su venta en farmacias: una especie de falso analgésico, que no cura nuestro dolor, sino el de los demás, y cuyos beneficios se utilizan para el diagnóstico y tratamiento de enfermos olvidados en países en desarrollo. Pastillas contra el dolor ajeno para recordar que algunas enfermedades, aunque no se hable de ellas, como la tuberculosis, el mal de Chagas o la malaria, siguen siendo las responsables cada año de la muerte de millones de personas.

Es una iniciativa solidaria con un concepto solido, apoyado por muchos famosos que han trabajado en ella de manera gratuita. Además de contar con la presencia de Andrés Iniesta, ha reunido a otras personalidades del deporte como Xabi Alonso o Edurne Pasabán, así como del mundo del cine y la televisión (Andreu Buenafuente, Pilar Bardem, Fernando Tejero, Manel Fuentes), de la música (Alejandro Sanz, Pau Donés, Estopa) y de la gastronomía (Ferrán Adriá).

Además Javier Bardem y Luis Tosar gritan de dolor ajeno, porque ambos actores han querido unir sus fuerzas a las de MSF para mostrar su rabia y su dolor por millones de afectados por enfermedades olvidadas.

Sin embargo, la conferencia no fue sólo acerca de esta campaña. hemos escuchado muchoacerca de la carrera de ambos fotógrafos, su experiencia, la actitud y la interna de la vida del fotógrafo.

  

Jorge Martínez




  

Pablo Almansa


Puedes ver más fotos de Pablo Almansa aquí:
http://www.pabloalmansa.com/index.html

Actualidad fotográfica


Gisele Bundchen para Versace primavera 2012  campaña de Mert & Marcus


Blue Versace - Gisele Bundchen absorbe el sol en Mert & Marcus verdadera imágenes azules 'para la primavera de 2012 de Versace toma campaña en el sur de California. Diseñado por Joe McKenna, Gisele está ardiendo caliente con vistas a un entorno de la piscina.





 



 Laura Kampman por Balenciaga Primavera  2012 campaña de Steven Meisel

 
Laura Kampman es aturdido y confundido por la campaña de primavera de 2012 de Balenciaga, fotografiada por Steven Meisel. La campaña también está protagonizada por Juliane Grüner, Tapner Rosie y Kirstin Liljegre (todos unpictured) filmada en Nueva York con el estilismo de Marie-Amélie Sauvé. (DMA) / Maquillaje por Pat McGrath, del pelo por Guido Paulo.




Fotografía publicitaria divertida
 

Más de 15 años, Vincent Dixon ha producido imágenes premiadas y ayudó a crear muchas campañas publicitarias memorables. Él nació en Kilkenny, Irlanda y, a pesar de obtener un doctorado en biología molecular, finalmente encontró su verdadera vocación detrás de la lente. Vicente comenzó su carrera profesional en París y rápidamente recibió algunas de las mejores campañas en Europa, como Absolut y Perrier Europa. Estas campañas de gran visibilidad, entre otros, pronto le hizo famoso en toda Europa y América del Norte.










Vogue Italia retira fotos de una modelo excesivamente delgada

 La edición italiana de Vogue ha retirado de su web varias fotos de Karlie Kloss publicadas recientemente en su versión impresa. En ellas, la modelo estadounidense aparecía tan delgada que parecía anoréxica. Tras el aluvión de críticas, la conocida revista ha explicado en su blog que todo se debe al uso de un truco visual inventado por Man Ray, y que ha acabado por exagerar la delgadez de Kloss.






Benetton con el fotomontaje

La marca de ropa Benetton lanzó hoy una polémica campaña publicitaria en la cual se ve en un fotomontaje al Papa Benedicto XVI besando al imán de la mezquita Al-Azhar de El Cairo, Ahmed Mohamed el-Tayeb. La foto será retirada por la marca debido a las quejas de los fieles y el Vaticano.

La campaña ya ha contado con una airada reacción en Italia por parte de colectivos católicos, que han pedido al grupo textil que retire la imagen del papa besándose con el imán de El Cairo, porque consideran que es una "ofensa al catolicismo".





 Louis Vuitton Spring 2012 Ad Campaign


 Como un tierno y suave cupcake llega la nueva campaña de Louis Vuitton para la próxima primavera 2012. Kati Nescher y Daria Strokous hacen las delicias bajo la tutela del fotógrafo Steven Meisel.